Zoe Saldaña: "Kadınların ve kadınlar için yazılmış hikayelere yatırım yapmalıyız"
Kariyeri boyunca pek çok ödül aldı ama bunların hepsi ticari sinemayla ilişkilendirildi. Avatar'ın başkahramanı, Star Trek'in Latina'sı ve Marvel Evreni'nin en popüler karakterlerinden biriydi. Ancak Jacques Audiard'ın Emilia Perez filminde başrollerden birini ona vermesi sayesinde Zoe Saldana, Pazar gününden itibaren Oscar kazanan seçkin aktrisler grubuna katılacak gibi görünüyor. Hollywood'da, başrol oyuncusu Karla Sofía Gascón'un eski tweetlerinin keşfedilmesiyle ortaya çıkan ve Netflix'in devinin büyük bir başarı elde etme şansını önemli ölçüde azaltan krize rağmen, 46 yaşındaki New Jersey doğumlu oyuncu zafer yürüyüşüne devam ediyor. Altın Küre, BAFTA ve Eleştirmenlerin Seçimi ödüllerini kazanan ve Cannes'da üç rol arkadaşıyla paylaştığı ödülün ardından Saldaña, geçen hafta sonu genellikle 7 gün sonrasını tahmin eden Screen Actors Guild ödülünü de kazandı.
Zoe Saldana 'Emilia Perez' filminde
NetflixBilimkurgu filmlerine odaklandıktan sonra Emilia Pérez ile nasıl tanıştınız?
Ben özümde bir sanatçıyım ve Emilia Pérez bana uzun zaman önce veda ettiğim kendimin yönleriyle yeniden bağlantı kurma fırsatı verdi. Son birkaç yıldır, bir zamanlar hissettiğim şeylerden bir kısmını yeniden kazanmayı hayal ettiğim çok zaman oldu. Çocukluğumda annem ve babam beni meşgul etmeye çalıştılar; beni dans derslerine, resim derslerine ve tenis derslerine gönderdiler. O zamanlar, bir gün tüm bunları kullanarak yetişkin hayatımda kendime bir yol çizebileceğim hiç aklıma gelmemişti. Gerçek şu ki tüm bunlar beni belli bir profile sahip bir kariyere doğru fırlattı, çünkü aksiyon ve bilimkurgu filmlerinde aktif kadınlara yönelik çok sayıda rol var. Bu rollere yatkınlığım var ama New York'ta doğdum, dolayısıyla caz müziği yeteneğim DNA'mda var. Ben her şeyden önce bir dansçıyım ve hep öyle kalacağım. Bu yüzden çok güçlü bir iç dünyaya sahip, çok içine kapanık bir kadın olan Rita'yı oynama fikri beni cezbetti. Bu, konuşup kendi savunuculuğunu yapacak cesarete veya güce sahip olmayan kişidir. Başkaları için bunu yapabilir ama kendisi için yapamaz. Bana çok tanıdık bir figür gibi geldi; ne pahasına olursa olsun değişim yaşamak ve yeni bir görünürlük bulmak için can atan bir kadın. Onların cildinde olmanın nasıl bir his olduğunu bilmek istedim. Filmimizde asıl önemli olan, şarkı söyleyip dans ettikleri anlar. Bu anlarda, tüm karakterlerin gerçekte ne düşündüğünü ve hissettiğini görebiliyoruz. Gerçeklikten sürrealizme doğru gerçekleşen bu sıçramanın bu filmi benim için çok özel kıldığını ve kişiliğimin birçok parçasını yeniden kazanmamı sağladığını düşünüyorum.
Ayrıca okuyun Kieran Culkin: "Benji'ye hiç benzemiyorum" Gabriel Lerman
Filmin büyük müzikal parçalarını hazırlamak nasıldı?
Provalarım çok uzun ve yoğun geçti. Kuzey Afrika'da bir dizi çekimlerini tamamlıyordum ve çekimler 2 Mart'ta sona erdi. Ertesi gün uçtum ve 4'ünde kayıt odasındaydık. Ve o andan itibaren, nisan ayının sonunda çekimlere başlayana kadar, haftada 5 veya 6 gün sürekli prova yapıyordum. Çok gergin olduğumu itiraf etmeliyim. Bir dans stüdyosuna gitmeyeli 20 yıl olmuştu, bu yüzden beynimi ne yaptığımı anlayacak ve kaslarıma bilgi aktaracak şekilde uyarlamam gerekiyordu. Çok teknik bir konu. Amacım çekimlerin başlamasına mükemmel bir şekilde hazırlanmış bir şekilde varmaktı. Jacques ve Karla ile provalar sırasında sizden mükemmel bir şekilde hazırlanmanızı beklediğini, ancak aynı zamanda senaryoda yazanlardan farklı alternatifleri denemeye cesaret etmeniz gerektiğini fark ettim. Bizi şaşırtabilecek şeyleri keşfedebilmek için sahnede çok aktif olmalıyız. Bir sanatçı olarak, birlikte çalışmama izin verecek bir yönetmenle birlikte olabileceğim en heyecan verici yerin bu olduğunu düşündüm. Toplamda 5 ila 7 hafta arasında süren provalarımız olduğunu ve bu sürenin çekimler sırasında da sürdüğünü varsayalım. Sürekli 'Vajinoplasti' ve 'Kötülük' koreografilerini çalışıyordum. Provalara başladıktan iki hafta sonra, bize 'El Mal' adlı muhteşem bir koreografiyi çekeceğimizi söylediler ve bunu hazırlamamız için bize 8 hafta daha verdiler. Birkaç gün önceden hazırlıklara başlamam gerektiğini fark ettim. Ve sonra Jacques, koreografi provalarımızın ortasında beklenmedik bir şekilde ortaya çıkıp, şunu değiştirmemiz gerektiğini, bunu modifiye etmemiz gerektiğini söylerdi. Bunu buradan çıkarmak, oradan eklemek gerekiyordu. Her zaman bir sürpriz unsuru vardı, ancak bunun gerçekleşmesi için sahnede çok aktif olmamız gerekiyordu. Ve aynı zamanda çok hazırlıklı olmamız da gerekiyordu. Tiyatroda olan da tam olarak budur. Şüphesiz ki harika bir deneyimdi ama hiç de kolay değildi, tam da bu yüzden benim için çok özeldi.
Performansınızla ilgili aldığınız takdirin ötesinde, kadronun ağırlıklı olarak kadınlardan oluşmasının deneyime özel bir tat kattığını düşünüyor musunuz?
Hiç şüphesiz bireysel tanınmamız kadar kadın oyuncu olarak tanınmamız da önemliydi. Uzun yıllar boyunca fırsatlarımın, kadrodaki tek kadın olmama bağlı olduğunu hissettim. Gençken hiçbir şeyden korkmazsınız, hatta biraz da pervasız olursunuz, kendinizi herkesten üstün hissedersiniz. Kadınları ayrı tutmak için tasarlanmış bir sisteme bilinçsizce katılmanın bir yoluydu bu. Çünkü zaman içinde kanıtlanmış bir şey varsa o da kadınlar birleştiğinde durdurulamaz olduklarıdır. Tedavi edemeyeceğimiz hiçbir şey yoktur. Tırmanamayacağımız dağ yoktur, özellikle de bu sevdiğimiz birini kurtarmak anlamına geliyorsa. Doğamız gereği fedakar insanlarız, başkalarına destek olmayı severiz ve bir arada olduğumuzda kutlama yapmayı çok severiz. Bu anlamda şunu vurgulamam gerekir ki, ben kadınlardan oluşan bir aileden geliyorum. Üç kız kardeşiz ve beni annem ve anneannem büyüttü. Kendimi en rahat hissettiğim dünya bu. Koşullar farklı olduğunda kendimi savunmasız hissediyorum. Bu film üzerinde çalışmak, kadınların hikayelerine yatırım yapmamız gerektiğine olan inancımı pekiştirdi. Bu anlamda Jacques Audiard gibi, sahip olduğumuz değeri anlayan ve kadın hikayesini anlatmaktan korkmayan adamları takdir ediyorum. İnsan türü olarak giderek bu yöne doğru ilerlemeye istekli olduğumuzu hissediyorum. Ve bunu bir lütuf olarak değil, alanlar açarak, sinemamızın, endüstrimizin bu yolu izlemesine olanak sağlayarak yapmak lazım.
lavanguardia
